Zašto dokumentarac ne smije umrijeti

Ovo je uređena verzija obraćanja Johna Pilgera u Britanskoj knjižnici 9. prosinca 2017. u sklopu retrospektivnog festivala "Moć dokumentarca", koji je održan u znak obilježavanja akvizicije Pilgerove pisane arhive od strane Knjižnice.

od Johna Pilgera, 11. prosinca 2017., JohnPilger.com. RSN.

John Pilger. (foto: alchetron.com)

Prvi put sam shvatio snagu dokumentarca tijekom montaže svog prvog filma, Tiha pobuna. U komentaru spominjem kokoš, koju smo moja posada i ja naišli dok smo patrolirali s američkim vojnicima u Vijetnamu.

"To mora biti kokoš iz Vijetkonga - komunistička kokoš", rekao je narednik. U svom izvješću je napisao: “neprijatelj uočen”.

Činilo se da je kokošji trenutak podcrtao farsu rata - pa sam ga uključio u film. To je možda bilo nerazumno. Regulator komercijalne televizije u Britaniji – tada Independent Television Authority ili ITA – zahtijevao je da vidi moj scenarij. Što je bio moj izvor za političku pripadnost kokoši? pitali su me. Je li to doista bila komunistička kokoš, ili je mogla biti proamerička kokoš?

Naravno, ta je glupost imala ozbiljnu svrhu; kada je ITV 1970. emitirao Tihu pobunu, američki veleposlanik u Britaniji Walter Annenberg, osobni prijatelj predsjednika Richarda Nixona, požalio se UIO. Nije se žalio na kokoš nego na cijeli film. "Namjeravam obavijestiti Bijelu kuću", napisao je veleposlanik. Bože.

Tiha pobuna je otkrila da se američka vojska u Vijetnamu sama raspada. Došlo je do otvorene pobune: regrutirani ljudi odbijali su zapovijedi i pucali svojim časnicima u leđa ili su ih "muckali" granatama dok su spavali.

Ništa od ovoga nije bila vijest. To je značilo da je rat izgubljen; a glasnik nije bio cijenjen.

Generalni direktor UIO bio je Sir Robert Fraser. Pozvao je Denisa Foremana, tadašnjeg direktora programa Granada TV, i upao u stanje apopleksije. Prskajući psovke, Sir Robert me opisao kao “opasnog subverzivca”.

Ono što je zabrinjavalo regulatora i veleposlanika bila je snaga jednog dokumentarnog filma: snaga njegovih činjenica i svjedoka: posebice mladih vojnika koji govore istinu i prema kojima se filmski stvaratelj suosjećajno odnosi.

Bio sam novinski novinar. Nikada prije nisam snimao film i bio sam dužan Charlesu Dentonu, odmetnutom producentu s BBC-ja, koji me naučio da činjenice i dokazi izneseni izravno u kameru i publiku doista mogu biti subverzivni.

Ova subverzija službenih laži je moć dokumentarizma. Sada sam snimio 60 filmova i vjerujem da nema takve moći ni u jednom drugom mediju.

Šezdesetih godina prošlog stoljeća snimio je briljantni mladi filmaš Peter Watkins Ratna igra za BBC. Watkins je rekonstruirao posljedice nuklearnog napada na London.

Ratna igra je zabranjena. “Učinak ovog filma”, rekao je BBC, “procijenjen je kao previše užasan za medij emitiranja.” Tadašnji predsjednik Vijeća guvernera BBC-a bio je Lord Normanbrook, koji je bio tajnik kabineta. Napisao je svom nasljedniku u kabinetu, Sir Burke Trendu: “Ratna igra nije zamišljena kao propaganda: zamišljena je kao čisto činjenična izjava i temelji se na pažljivom istraživanju službenog materijala… ali tema je alarmantna, a prikaz filma na televiziji moglo bi značajno utjecati na stavove javnosti prema politici nuklearnog odvraćanja.”

Drugim riječima, snaga ovog dokumentarca bila je tolika da bi ljude mogao upozoriti na prave užase nuklearnog rata i dovesti ih u pitanje samo postojanje nuklearnog oružja.

Kabinetske novine pokazuju da je BBC tajno bio u dosluhu s vladom da zabrani Watkinsov film. Naslovna priča bila je da je BBC imao odgovornost zaštititi "stare osobe koje žive same i ljude ograničene mentalne inteligencije".

Većina medija to je progutala. Zabrana The War Game prekinula je karijeru Petera Watkinsa na britanskoj televiziji u dobi od 30 godina. Ovaj izvanredni redatelj napustio je BBC i Britaniju i bijesno pokrenuo svjetsku kampanju protiv cenzure.

Govoriti istinu i neslagati se sa službenom istinom može biti opasno za dokumentarista.

1988. emitirala je televizija Thames Smrt na stijeni, dokumentarac o ratu u Sjevernoj Irskoj. Bio je to riskantan i hrabar pothvat. Cenzura izvještavanja o takozvanim Irish Troubles bila je raširena, a mnogi od nas u dokumentarcima bili smo aktivno obeshrabreni da snimamo filmove sjeverno od granice. Ako bismo pokušali, bili smo uvučeni u močvaru usklađenosti.

Novinarka Liz Curtis izračunala je da je BBC zabranio, fiksirao ili odgodio oko 50 velikih TV programa o Irskoj. Bilo je, naravno, časnih izuzetaka, poput Johna Warea. Roger Bolton, producent Death on the Rock, bio je drugi. Death on the Rock otkrio je da je britanska vlada rasporedila SAS-ove odrede smrti u inozemstvo protiv IRA-e, ubivši četiri nenaoružane osobe u Gibraltaru.

Protiv filma je pokrenuta opaka kampanja klevetanja, koju su vodili vlada Margaret Thatcher i Murdoch tisak, posebice Sunday Times, urednika Andrewa Neila.

Bio je to jedini dokumentarac koji je ikada bio podvrgnut službenoj istrazi - a njegove činjenice su potvrđene. Murdoch je morao platiti za klevetu jednog od glavnih svjedoka filma.

Ali to nije bio kraj. Televiziji Thames, jednoj od najinovativnijih televizijskih kuća na svijetu, na kraju je oduzeta franšiza u Ujedinjenom Kraljevstvu.
Je li se premijerka osvetila ITV-u i filmašima, kao što je to učinila rudarima? ne znamo. Ono što znamo jest da je snaga ovog dokumentarca stajala uz istinu i, poput Ratne igre, označila vrhunac u filmskom novinarstvu.

Vjerujem da veliki dokumentarni filmovi odišu umjetničkom herezom. Teško ih je kategorizirati. Nisu poput velike fikcije. Nisu poput velikih igranih filmova. Ipak, oni mogu kombinirati čistu snagu oba.

Bitka za Čile: borba nenaoružanog naroda, epski je dokumentarac Patricija Guzmana. To je izvanredan film: zapravo trilogija filmova. Kada je objavljen 1970-ih, New Yorker je upitao: “Kako je mogao tim od pet ljudi, neki bez prethodnog filmskog iskustva, koji rade s jednom kamerom Éclair, jednim snimačem zvuka Nagra i paketom crno-bijelog filma, proizvesti djelo ove veličine?"

Guzmanov dokumentarac govori o rušenju demokracije u Čileu 1973. godine od strane fašista na čelu s generalom Pinochetom u režiji CIA-e. Gotovo sve se snima rukom, na ramenu. I zapamtite da je ovo filmska kamera, a ne video. Časopis morate mijenjati svakih deset minuta, inače se kamera zaustavlja; a najmanji pokret i promjena svjetla utječe na sliku.

U bitci za Čile, postoji scena na pogrebu mornaričkog časnika, odanog predsjedniku Salvadoru Allendeu, kojeg su ubili oni koji su planirali uništiti Allendeovu reformističku vladu. Kamera se kreće među vojnim licima: ljudskim totemima s njihovim medaljama i vrpcama, njihovom frizurom i neprozirnim očima. Sama prijetnja lica govori da gledate sprovod cijelog društva: same demokracije.

Postoji cijena koju treba platiti za tako hrabro snimanje. Snimatelj, Jorge Muller, uhićen je i odveden u logor za mučenje, gdje je "nestao" sve dok mu grob nije pronađen mnogo godina kasnije. Imao je 27 godina. Pozdravljam njegovu uspomenu.

U Britaniji je pionirski rad Johna Griersona, Denisa Mitchella, Normana Swallowa, Richarda Cawstona i drugih filmskih stvaratelja početkom 20. stoljeća prešao veliku klasnu podjelu i predstavio drugu zemlju. Usudili su se staviti kamere i mikrofone pred obične Britance i dopustili im da razgovaraju na svom jeziku.

Neki kažu da je John Grierson skovao izraz "dokumentarac". “Drama je pred vašim pragom”, rekao je 1920-ih, “gdje god su sirotinjski četvrti, gdje god postoji pothranjenost, gdje god postoji izrabljivanje i okrutnost.”

Ovi rani britanski filmaši vjerovali su da bi dokumentarac trebao govoriti odozdo, a ne odozgo: trebao bi biti medij ljudi, a ne autoriteta. Drugim riječima, krv, znoj i suze običnih ljudi su nam dale dokumentarac.

Denis Mitchell bio je poznat po svojim portretima radničke ulice. “Tijekom svoje karijere,” rekao je, “bio sam apsolutno zapanjen kvalitetom ljudske snage i dostojanstva”. Kad pročitam te riječi, pomislim na preživjele iz Grenfell Towera, većina njih još uvijek čeka na ponovno smještaj, svi oni još uvijek čekaju pravdu, dok kamere prelaze na ponavljajući cirkus kraljevskog vjenčanja.

Pokojni David Munro i ja smo napravili Nulta godina: Tiha smrt Kambodže 1979. Ovaj film prekinuo je šutnju o zemlji koja je bila izložena više od desetljeća bombardiranja i genocida, a njegova moć uključivala je milijune običnih muškaraca, žena i djece u spašavanje društva na drugom kraju svijeta. Čak i sada, Nulta godina stavlja laž na mit da javnosti nije stalo, ili da oni kojima je stalo na kraju postanu žrtve nečega što se zove "umor od suosjećanja".

Year Zero gledala je publika veća od publike aktualnog, iznimno popularnog britanskog "reality" programa Bake Off. Prikazan je na mainstream TV-u u više od 30 zemalja, ali ne i u Sjedinjenim Državama, gdje ga je PBS u potpunosti odbacio, bojeći se, prema riječima jednog izvršnog direktora, reakcije nove Reaganove administracije. U Britaniji i Australiji emitiran je bez reklama – po mojim saznanjima, jedino se to dogodilo na komercijalnoj televiziji.

Nakon britanskog prijenosa, više od 40 vreća pošte stiglo je u urede ATV-a u Birminghamu, 26,000 prvoklasnih pisama samo u prvoj poruci. Zapamtite da je to bilo vrijeme prije e-pošte i Facebooka. U pismima je bio milijun funti - većina u malim iznosima od onih koji su si najmanje mogli priuštiti dati. "Ovo je za Kambodžu", napisao je vozač autobusa, priloživši svoju tjednu plaću. Umirovljenici su poslali svoju mirovinu. Samohrana majka poslala je svoju ušteđevinu od 1 funti. Ljudi su dolazili u moj dom s igračkama i gotovinom, peticijama za Thatcher i pjesmama ogorčenja za Pola Pota i za njegovog suradnika, predsjednika Richarda Nixona, čije su bombe ubrzale uspon fanatika.

BBC je po prvi put podržao ITV film. Program Plavi Petar tražio je od djece da “donose i kupe” igračke u Oxfamovim trgovinama diljem zemlje. Do Božića su djeca prikupila zapanjujući iznos od 3,500,000 funti. U cijelom svijetu, Year Zero prikupio je više od 55 milijuna dolara, uglavnom neželjenih, i koji je doveo pomoć izravno u Kambodžu: lijekove, cjepiva i instalaciju cijele tvornice odjeće koja je omogućila ljudima da bace crne uniforme koje su bili prisiljeni nositi Pol Pot. Publika je kao da je prestala biti promatračima i postala sudionici.

Nešto slično dogodilo se u Sjedinjenim Državama kada je CBS televizija emitirala film Edwarda R. Murrowa, Žetva srama, 1960. godine. Ovo je bio prvi put da su mnogi Amerikanci srednje klase uočili razmjere siromaštva u svojoj sredini.

Harvest of Shame priča je o poljoprivrednim radnicima migrantima prema kojima su postupali malo bolje od robova. Danas njihova borba ima takav odjek jer se migranti i izbjeglice bore za posao i sigurnost na stranim mjestima. Ono što se čini neobičnim je da će djeca i unuci nekih ljudi u ovom filmu snositi teret zlostavljanja i ograničenja predsjednika Trumpa.

U Sjedinjenim Državama danas ne postoji ekvivalent Edwardu R. Murrowu. Njegovo elokventno, nepokolebljivo američko novinarstvo ukinuto je u takozvanom mainstreamu i našlo se utočište na internetu.

Britanija je i dalje jedna od rijetkih zemalja u kojoj se dokumentarni filmovi još uvijek prikazuju na mainstream televiziji u satima kada je većina ljudi još budna. Ali dokumentarci koji se suprotstavljaju prihvaćenoj mudrosti postaju ugrožena vrsta, upravo u trenutku kada su nam potrebniji možda više nego ikad.

U anketi za anketom, kada se ljudi pitaju što bi više voljeli na televiziji, kažu dokumentarce. Ne vjerujem da oni misle na vrstu programa aktualnih događaja koji je platforma za političare i “stručnjake” koji utječu na prividnu ravnotežu između velike sile i njenih žrtava.

Promatrački dokumentarni filmovi su popularni; ali filmovi o zračnim lukama i policiji na autocestama nemaju smisla za svijet. Oni zabavljaju.

Briljantni programi Davida Attenborougha o svijetu prirode daju smisao klimatskim promjenama – sa zakašnjenjem.

BBC-jeva Panorama otkriva tajnu britansku potporu džihadizmu u Siriji – sa zakašnjenjem.

Ali zašto Trump pali Bliski istok? Zašto je Zapad sve bliži ratu s Rusijom i Kinom?

Obilježite riječi pripovjedača u Ratnoj igri Petera Watkinsa: “O gotovo cijeloj temi nuklearnog oružja sada je praktički potpuna tišina u tisku i na TV-u. Ima nade u svakoj neriješenoj ili nepredvidivoj situaciji. Ali postoji li prava nada u ovoj tišini?”

2017. ta se šutnja vratila.

Nije vijest da su zaštitne mjere za nuklearno oružje tiho uklonjene i da Sjedinjene Države sada troše 46 milijuna dolara po satu na nuklearno oružje: to je 4.6 milijuna dolara svaki sat, 24 sata na dan, svaki dan. Tko to zna?

Dolazi rat protiv Kine, koji sam završio prošle godine, emitiran je u Velikoj Britaniji, ali ne i u Sjedinjenim Državama – gdje 90 posto stanovništva ne može imenovati ili locirati glavni grad Sjeverne Koreje niti objasniti zašto ga Trump želi uništiti. Kina je pored Sjeverne Koreje.

Prema jednom "progresivnom" filmskom distributeru u SAD-u, američki narod zanima samo ono što ona naziva "dokumentarcima vođenim karakterom". Ovo je šifra za "pogledaj me" konzumeristički kult koji sada konzumira, zastrašuje i iskorištava toliko naše popularne kulture, dok odvraća filmske autore od teme tako hitne kao što je bilo koja u modernim vremenima.

“Kada je istina zamijenjena šutnjom”, napisao je ruski pjesnik Jevgenij Jevtušenko, “šutnja je laž”.

Kad god me mladi dokumentaristi pitaju kako mogu “napraviti razliku”, ja odgovaram da je to doista vrlo jednostavno. Moraju prekinuti tišinu.

Pratite Johna Pilgera na twitteru @johnpilger

Ostavi odgovor

Vaša adresa e-pošte neće biti objavljena. Obavezna polja su označena *

Vezani članci

Naša teorija promjene

Kako okončati rat

Move for Peace Challenge
Antiratni događaji
Pomozite nam rasti

Mali donatori nas nastavljaju dalje

Ako odlučite davati periodični doprinos od najmanje 15 USD mjesečno, možete odabrati dar zahvale. Zahvaljujemo našim stalnim donatorima na našoj web stranici.

Ovo je vaša prilika da ponovno zamislite a world beyond war
WBW trgovina
Prevedi na bilo koji jezik