Ito ay isang na-edit na bersyon ng isang address na ibinigay ni John Pilger sa British Library noong ika-9 ng Disyembre 2017 bilang bahagi ng retrospective festival, 'The Power of the Documentary', na ginanap upang markahan ang pagkamit ng Library ng nakasulat na archive ng Pilger.
ni John Pilger, Disyembre 11, 2017, JohnPilger.com. RSN.
Una kong naintindihan ang kapangyarihan ng dokumentaryo sa pag-edit ng aking unang pelikula, Ang Tahimik na Mutiny. Sa komentaryo, gumawa ako ng sanggunian sa isang manok, na nakatagpo ng aking mga tauhan habang nagpapatrolya kasama ang mga sundalong Amerikano sa Vietnam.
"Dapat ay isang manok na Vietcong - isang manok na komunista," sabi ng sarhento. Sumulat siya sa kanyang ulat: "nakakita ng kaaway".
Ang sandali ng manok ay tila nasasalungguhit ang gulo ng digmaan - kaya isinama ko ito sa pelikula. Maaaring hindi naging matalino iyon. Ang regulator ng komersyal na telebisyon sa Britain - pagkatapos ay ang Independent Television Authority o ITA - ay humiling na makita ang aking iskrip. Ano ang aking mapagkukunan para sa kaakibat ng politika ng manok? Tinanong ako. Ito ba ay talagang isang komunista na manok, o maaaring ito ay isang pro-Amerikanong manok?
Siyempre, ang kalokohan na ito ay nagkaroon ng isang seryosong layunin; nang ang The Quiet Mutiny ay nai-broadcast ng ITV noong 1970, ang embahador ng Estados Unidos sa Britain na si Walter Annenberg, isang personal na kaibigan ni Pangulong Richard Nixon, ay nagreklamo sa ITA. Nagreklamo siya hindi tungkol sa manok kundi tungkol sa buong pelikula. "Nilalayon kong ipagbigay-alam sa White House," isinulat ng embahador. Sus
Inihayag ng Tahimik na Mutiny na ang hukbo ng US sa Vietnam ay pinupunit ang sarili. Nagkaroon ng bukas na paghihimagsik: ang mga naghudyat na lalaki ay tumatanggi sa mga order at binaril sa likod ang kanilang mga opisyal o "pinaghahalo" sila ng mga granada habang natutulog.
Wala sa mga ito ang naging balita. Ang ibig sabihin nito ay nawala ang digmaan; at ang messenger ay hindi pinahahalagahan.
Ang Direktor-Heneral ng ITA ay si Sir Robert Fraser. Tinawag niya si Denis Foreman, pagkatapos ay Direktor ng Mga Programa sa Granada TV, at nagpunta sa isang estado ng apoplexy. Ang pag-spray ng mga expletive, inilarawan ako ni Sir Robert bilang isang "mapanganib na subversive".
Ang nag-aalala sa regulator at ang embahador ay ang kapangyarihan ng isang solong dokumentaryo ng pelikula: ang kapangyarihan ng mga katotohanan at mga saksi nito: lalo na ang mga batang sundalo na nagsasalita ng katotohanan at tinatrato ng gumagawa ng pelikula.
Ako ay isang mamamahayag ng pahayagan. Hindi pa ako nakagawa ng isang pelikula bago at ako ay may utang na loob kay Charles Denton, isang tagagawa ng renegade mula sa BBC, na nagturo sa akin na ang mga katotohanan at katibayan ay sinabi nang diretso sa camera at sa mga tagapakinig ay maaaring maging subersibo.
Ang pagbabagsak ng opisyal na kasinungalingan ay ang kapangyarihan ng dokumentaryo. Gumawa na ako ngayon ng mga pelikulang 60 at naniniwala ako na walang katulad ng kapangyarihang ito sa anumang iba pang daluyan.
Sa 1960s, isang napakatalino na batang gumagawa ng pelikula, si Peter Watkins Ang Digmaang Laro para sa BBC. Muling itinayo ni Watkins ang pagkaraan ng isang nukleyar na pag-atake sa London.
Ipinagbawal ang War Game. "Ang epekto ng pelikulang ito," sabi ng BBC, "ay hinuhusgahan na napakapangilabot para sa daluyan ng pag-broadcast." Ang tagapangulo noon ng Board of Governors ng BBC ay si Lord Normanbrook, na naging Kalihim ng Gabinete. Sumulat siya sa kahalili niya sa Gabinete, Sir Burke Trend: "Ang Larong Digmaan ay hindi idinisenyo bilang propaganda: ito ay inilaan bilang isang pulos na makatotohanang pahayag at batay sa maingat na pagsasaliksik sa opisyal na materyal ... ngunit ang paksa ay nakakaalarma, at ang pagpapakita ng pelikula sa telebisyon ay maaaring magkaroon ng isang makabuluhang epekto sa mga pag-uugali ng publiko hinggil sa patakaran ng nagpapugong sa nukleyar. "
Sa madaling salita, ang kapangyarihan ng dokumentaryo na ito ay tulad nito upang maalalahanan ang mga tao sa tunay na mga kakila-kilabot na digmaang nukleyar at maging sanhi ng tanong nila sa pagkakaroon ng mga sandatang nuklear.
Ipinakita ng mga papeles ng Gabinete na lihim na nakikipagsabwatan ang BBC sa gobyerno upang ipagbawal ang pelikula ni Watkins. Ang kwento sa pabalat ay ang responsibilidad ng BBC na protektahan ang "mga matatandang nakatira nang nag-iisa at mga taong may limitadong intelektuwal na pag-iisip".
Karamihan sa mga pindutin ang lumunok na ito. Ang pagbabawal sa The War Game ay natapos ang karera ni Peter Watkins sa telebisyon sa British sa edad na 30. Ang kamangha-manghang tagagawa ng pelikula ay umalis sa BBC at Britain, at galit na naglunsad ng isang pandaigdigang kampanya laban sa censorship.
Ang pagsasabi ng katotohanan, at pag-iwas sa opisyal na katotohanan, ay maaaring mapanganib para sa isang dokumentaryo na gumagawa ng pelikula.
Sa 1988, ang broadcast ng Telebisyon ng Thames Kamatayan sa Bato, isang dokumentaryo tungkol sa giyera sa Northern Ireland. Ito ay isang peligro at matapang na pakikipagsapalaran. Ang pagsisiyasat ng pag-uulat ng tinatawag na Irish Troubles ay nagagalit, at marami sa atin sa mga dokumentaryo ang aktibong nasiraan ng loob mula sa paggawa ng mga pelikula sa hilaga ng hangganan. Kung sinubukan namin, kami ay naging isang quagmire ng pagsunod.
Ang mamamahayag na si Liz Curtis ay kinakalkula na pinagbawalan ng BBC, doktor o naantala ang ilang mga programa sa 50 pangunahing TV sa Ireland. Siyempre, may mga kagalang-galang na eksepsiyon, tulad ng John Ware. Si Roger Bolton, ang gumawa ng Death on the Rock, ay isa pa. Ang Kamatayan sa Bato ay nagsiwalat na ang Gobyerno ng Britanya ay naglunsad ng mga SAS death squad sa ibang bansa laban sa IRA, na pumatay sa apat na walang armas sa Gibraltar.
Ang isang mabisyo na kampanya ng smear ay na-mount laban sa pelikula, na pinamunuan ng pamahalaan ng Margaret Thatcher at pindutin ng Murdoch, lalo na ang Sunday Times, na na-edit ni Andrew Neil.
Ito lamang ang dokumentaryo na napailalim sa isang opisyal na pagtatanong - at ang mga katotohanan nito ay pinatunayan. Kailangang magbayad si Murdoch para sa paninirang-puri sa isa sa mga punong saksi ng pelikula.
Ngunit hindi iyon ang katapusan nito. Ang Telebisyon ng Thames, isa sa mga pinaka makabagong tagapagbalita sa buong mundo, ay kalaunan ay tinanggal ang prangkisa nito sa United Kingdom.
Ang punong ministro ba ay naghihiganti sa ITV at sa mga gumagawa ng pelikula, tulad ng ginawa niya sa mga minero? Hindi namin alam Ang alam namin ay ang kapangyarihan ng isang dokumentaryong ito na naninindigan sa katotohanan at, tulad ng The War Game, ay minarkahan ang isang mataas na punto sa kinukunan ng pamamahayag.
Naniniwala ako na mahusay na mga dokumentaryo ang naglalabas ng isang masining na erehes. Mahirap silang i-classified. Hindi sila tulad ng mahusay na kathang-isip. Hindi sila tulad ng magagandang tampok na pelikula. Gayunpaman, maaari nilang pagsamahin ang manipis na kapangyarihan ng pareho.
Ang Labanan ng Chile: ang labanan ng isang hindi armadong tao, ay isang epic documentary ni Patricio Guzman. Ito ay isang pambihirang pelikula: talagang isang trilogy ng mga pelikula. Nang mailabas ito noong 1970s, tinanong ng New Yorker: "Paano ang isang pangkat ng limang tao, ang ilan na walang dating karanasan sa pelikula, na nagtatrabaho sa isang Éclair camera, isang Nagra sound-recorder, at isang pakete ng itim at puting pelikula, gumawa ng isang gawa ng ganitong lakas? "
Ang dokumentaryo ni Guzman ay tungkol sa pagbagsak ng demokrasya sa Chile noong 1973 ng mga pasista na pinangunahan ni Heneral Pinochet at idinirekta ng CIA. Halos lahat ay kinukunan ng kamay, sa balikat. At tandaan na ito ay isang film camera, hindi video. Kailangan mong baguhin ang magazine tuwing sampung minuto, o huminto ang camera; at ang kaunting paggalaw at pagbabago ng ilaw ay nakakaapekto sa imahe.
Sa Labanan ng Chile, mayroong isang eksena sa libing ng isang opisyal ng hukbong-dagat, na tapat kay Pangulong Salvador Allende, na pinaslang ng mga nagpaplano na wasakin ang repormistang gobyerno ni Allende. Gumagalaw ang camera sa mga mukha ng militar: ang mga totem ng tao gamit ang kanilang mga medalya at laso, ang kanilang coiffed na buhok at opaque na mga mata. Ang matinding pagbabanta ng mga mukha ay nagsasabi na pinapanood mo ang libing ng isang buong lipunan: ng demokrasya mismo.
Mayroong isang presyo na babayaran para sa paggawa ng pelikula nang buong tapang. Ang cameraman na si Jorge Muller, ay naaresto at dinala sa isang torture camp, kung saan siya "nawala" hanggang sa makita ang kanyang libingan maraming taon na ang lumipas. Siya ay 27. Saludo ako sa kanyang alaala.
Sa Britain, ang gawaing pangunguna ni John Grierson, Denis Mitchell, Norman Swallow, Richard Cawston at iba pang mga gumagawa ng pelikula sa unang bahagi ng 20th siglo ay tumawid sa mahusay na paghati sa klase at ipinakita ang isa pang bansa. Nangahas silang maglagay ng mga camera at mikropono sa harap ng mga ordinaryong Briton at pinayagan silang makipag-usap sa kanilang sariling wika.
Si John Grierson ay sinabi ng ilan na lumikha ng salitang "dokumentaryo". "Ang drama ay nasa iyong pintuan," sinabi niya noong 1920s, "kung saan man ang mga slum, saanman mayroong malnutrisyon, saanman mayroong pagsasamantala at kalupitan."
Ang mga naunang gumagawa ng pelikula ng British na ito ay naniniwala na ang dokumentaryo ay dapat magsalita mula sa ibaba, hindi mula sa itaas: dapat itong maging daluyan ng mga tao, hindi awtoridad. Sa madaling salita, ito ay ang dugo, pawis at luha ng mga ordinaryong tao na nagbigay sa amin ng dokumentaryo.
Si Denis Mitchell ay bantog sa kanyang mga larawan sa isang working-class na kalye. "Sa buong karera," aniya, "Ako ay lubos na namangha sa kalidad ng lakas at dignidad ng mga tao". Kapag nabasa ko ang mga salitang iyon, naiisip ko ang mga nakaligtas sa Grenfell Tower, karamihan sa kanila ay naghihintay pa ring maipuwesto muli, lahat sila ay naghihintay pa rin ng hustisya, habang ang mga camera ay lumilipat sa paulit-ulit na sirko ng isang kasal sa hari.
Ang huli na si David Munro at ako ang gumawa Year Zero: ang Tahimik na Kamatayan ng Cambodia noong 1979. Sinira ng pelikulang ito ang katahimikan tungkol sa isang bansa na napailalim sa higit sa isang dekada ng pambobomba at pagpatay ng lahi, at ang kapangyarihan nito ay kasangkot ang milyun-milyong ordinaryong kalalakihan, kababaihan at bata sa pagliligtas ng isang lipunan sa kabilang panig ng mundo. Kahit na ngayon, inilalagay ng Year Zero ang kasinungalingan sa mitolohiya na walang pakialam ang publiko, o na ang mga nagmamalasakit ay huli na nabiktima ng isang bagay na tinawag na "pagkahapo ng pagkahabag".
Ang Taong Zero ay pinapanood ng madla na mas malaki kaysa sa madla ng kasalukuyang, napakatanyag na programang "realidad" ng British na Bake Off. Ipinakita ito sa mainstream TV sa higit sa 30 mga bansa, ngunit hindi sa Estados Unidos, kung saan deretsong tinanggihan ito ng PBS, natatakot, ayon sa isang ehekutibo, ng reaksyon ng bagong administrasyong Reagan. Sa Britain at Australia, nai-broadcast ito nang walang advertising - ang tanging oras, sa aking pagkakaalam, nangyari ito sa komersyal na telebisyon.
Kasunod sa broadcast ng British, higit sa 40 sako ng post ang dumating sa mga tanggapan ng ATV sa Birmingham, 26,000 mga liham na first-class sa unang post lamang. Tandaan na ito ay isang oras bago ang email at Facebook. Sa mga liham ay £ 1 milyon - karamihan sa mga ito sa kaunting halaga mula sa mga hindi makakaya magbigay. "Ito ay para sa Cambodia," sumulat ang isang drayber ng bus, na nakapaloob ang sahod sa isang linggo. Nagpadala ng pensiyon ang mga pensiyonado. Nagpadala ang isang nag-iisang ina ng kanyang matitipid na £ 50. Ang mga tao ay dumating sa aking bahay na may mga laruan at cash, at mga petisyon para kay Thatcher at mga tula ng galit para kay Pol Pot at para sa kanyang katuwang, si Pangulong Richard Nixon, na ang mga bomba ay nagpabilis sa pagtaas ng panatiko.
Sa kauna-unahang pagkakataon, suportado ng BBC ang isang pelikulang ITV. Ang programa ng Blue Peter ay nagtanong sa mga bata na "magdala at bumili" ng mga laruan sa mga tindahan ng Oxfam sa buong bansa. Pagsapit ng Pasko, naitaas ng mga bata ang kamangha-manghang halagang £ 3,500,000. Sa buong mundo, ang Taong Zero ay nagtipon ng higit sa $ 55 milyon, karamihan ay hindi hinihiling, at direktang nagdala ng tulong sa Cambodia: mga gamot, bakuna at pag-install ng isang buong pabrika ng damit na pinapayagan ang mga tao na itapon ang mga itim na uniporme na pinilit nilang isuot. Pol Pot. Ito ay tulad ng kung ang madla ay tumigil na maging mga manonood at naging mga kalahok.
Isang katulad na bagay ang nangyari sa Estados Unidos nang i-broadcast ng CBS Television ang pelikula ni Edward R. Murrow, Pag-aani ng kahihiyan, sa 1960. Ito ang kauna-unahang pagkakataon na maraming mga Amerikanong nasa kalagitnaan ng klase ang sumulyap sa laki ng kahirapan sa kanilang kalagitnaan.
Ang Harvest of Shame ay kwento ng mga migranteng manggagawa sa agrikultura na ginagamot nang kaunti kaysa sa mga alipin. Ngayon, ang kanilang pakikibaka ay may tulad na resonans dahil ang mga migrante at mga refugee ay nakikipaglaban para sa trabaho at kaligtasan sa mga dayuhang lugar. Ang tila hindi pangkaraniwan ay ang mga bata at apo ng ilan sa mga tao sa pelikulang ito ay magdadala sa labi ng pang-aabuso at istruktura ni Pangulong Trump.
Sa Estados Unidos ngayon, walang katumbas na Edward R. Murrow. Ang kanyang matalino, hindi nagniningas na uri ng journalismong Amerikano ay tinanggal sa tinaguriang mainstream at nagtago sa internet.
Ang Britain ay nananatiling isa sa ilang mga bansa kung saan ang mga dokumentaryo ay ipinapakita pa rin sa pangunahing telebisyon sa mga oras na ang mga tao ay gising pa rin. Ngunit ang mga dokumentaryo na sumalungat sa natanggap na karunungan ay nagiging isang endangered species, sa mismong oras na kailangan natin sila marahil kaysa sa dati.
Sa survey pagkatapos ng survey, kapag tinanong ang mga tao kung ano ang gusto nila higit sa telebisyon, sinasabi nila ang mga dokumentaryo. Hindi ako naniniwala na ang ibig nilang sabihin ay isang uri ng kasalukuyang programa ng mga isyu na isang plataporma para sa mga pulitiko at "eksperto" na nakakaapekto sa isang hindi mabuting balanse sa pagitan ng dakilang kapangyarihan at mga biktima nito.
Ang mga dokumentaryo sa obserbasyonal ay popular; ngunit ang mga pelikula tungkol sa mga paliparan at pulisya ng motorway ay hindi nakakaunawa sa mundo. Nakakaaliw sila.
Ang mga napakatalino na programa ni David Attenborough sa natural na mundo ay may katuturan sa pagbabago ng klima - baluktot.
Ang Panorama ng BBC ay may katuturan sa lihim na pagsuporta ng Britain sa jihadism sa Syria - pinabayaan.
Ngunit bakit sunog ang Trump sa Gitnang Silangan? Bakit mas malapit ang West sa digmaan sa Russia at China?
Markahan ang mga salita ng tagapagsalaysay sa Peter Warkins 'The War Game: "Sa halos buong paksa ng mga sandatang nukleyar, halos mayroon na ngayong katahimikan sa pamamahayag, at sa TV. May pag-asa sa anumang hindi malutas o hindi mahuhulaan na sitwasyon. Ngunit may tunay bang pag-asa na mahahanap sa katahimikan na ito? "
Sa 2017, ang katahimikan ay bumalik.
Hindi balita na ang mga pag-iingat sa mga sandatang nukleyar ay tahimik na natanggal at ang Estados Unidos ngayon ay gumagastos ng $ 46 milyon bawat oras sa mga sandatang nukleyar: $ 4.6 milyon bawat oras, 24 na oras sa isang araw, araw-araw. Sino ang nakakaalam niyan?
Ang Paparating na Digmaan sa Tsina, na nakumpleto ko noong nakaraang taon, ay nai-broadcast sa UK ngunit hindi sa Estados Unidos - kung saan 90 porsyento ng populasyon ang hindi maaaring pangalanan o hanapin ang kabisera ng Hilagang Korea o ipaliwanag kung bakit nais itong sirain ni Trump. Ang China ay katabi ng Hilagang Korea.
Ayon sa isang "progresibong" tagapamahagi ng pelikula sa US, interesado lamang ang mga mamamayang Amerikano sa tinatawag niyang "character-driven" na mga dokumentaryo. Ito ang code para sa isang "tumingin sa akin" na kulto sa consumerista na ngayon ay kumokonsumo at nakakatakot at nagsasamantala sa karamihan ng ating tanyag na kultura, habang tinatalikod ang mga gumagawa ng pelikula mula sa isang paksa na kagyat na tulad ng sa modernong panahon.
"Kapag ang katotohanan ay napalitan ng katahimikan," isinulat ng makatang Ruso na si Yevgeny Yevtushenko, "ang katahimikan ay isang kasinungalingan."
Tuwing tatanungin ako ng mga batang gumagawa ng film ng dokumentaryo kung paano sila "makakagawa ng pagkakaiba", sumasagot ako na talagang simple ito. Kailangan nilang sirain ang katahimikan.
Sundin si John Pilger sa kaba @johnpilger
