Šī ir rediģēta versija, kuru Džons Pilgers 9. gada 2017. decembrī Britu bibliotēkā teica retrospektīvā festivāla “The Document of Power” ietvaros, kas tika rīkots, lai atzīmētu bibliotēkas iegādi Pilgera rakstiskajā arhīvā.
Džons Pilgers, 11. gada 2017. decembris, JohnPilger.com. RSN.
Es pirmo reizi sapratu dokumentālās filmas spēku savas pirmās filmas montāžas laikā, Klusais dumpis. Komentārā es atsaucos uz vistu, ar kuru es un mana apkalpe satikām patrulējot ar amerikāņu karavīriem Vjetnamā.
"Tai ir jābūt Vjetkongas vistai — komunistu vistai," sacīja seržants. Savā ziņojumā viņš rakstīja: “Ienaidnieks redzams”.
Šķita, ka vistas moments pasvītroja kara farsu – tāpēc iekļāvu to filmā. Tas varēja būt neprātīgi. Komerctelevīzijas regulators Lielbritānijā – toreiz Neatkarīgā televīzijas pārvalde jeb ITA – bija pieprasījusi redzēt manu scenāriju. Kāds bija mans vistas politiskās piederības avots? Man jautāja. Vai tā tiešām bija komunistiska vista, vai arī tā varēja būt proamerikāniska vista?
Protams, šai muļķībai bija nopietns mērķis; kad 1970. gadā ITV pārraidīja The Quiet Tiny, ASV vēstnieks Lielbritānijā Valters Annenbergs, prezidenta Ričarda Niksona personīgais draugs, sūdzējās ITA. Viņš sūdzējās nevis par vistu, bet gan par visu filmu. "Es plānoju informēt Balto namu," rakstīja vēstnieks. Dievs!
Klusais dumpis atklāja, ka ASV armija Vjetnamā plosās. Notika atklāta sacelšanās: iesauktie vīri atteicās no pavēlēm un šauj virsniekiem mugurā vai guļot ar granātām.
Nekas no tā nebija jaunums. Tas nozīmēja, ka karš tika zaudēts; un sūtnis netika novērtēts.
ITA ģenerāldirektors bija sers Roberts Freizers. Viņš izsauca Denisu Foremanu, toreizējo Granada TV programmu direktoru, un nonāca apopleksijas stāvoklī. Sers Roberts, izsmidzinot aizspriedumus, mani raksturoja kā "bīstamu graujošo".
Regulatoru un vēstnieku satrauca vienas dokumentālās filmas spēks: tās faktu un liecinieku spēks: īpaši jauni karavīri, kas runā patiesību un pret kuriem filmas veidotājs izturējās līdzjūtīgi.
Es biju laikraksta žurnālists. Es nekad iepriekš nebiju uzņēmis filmu, un es biju parādā Čārlzam Dentonam, renegātajam producentam no BBC, kurš man mācīja, ka fakti un pierādījumi, kas pateikti tieši kamerā un skatītājiem, patiešām var būt graujoši.
Šī oficiālo melu graušana ir dokumentālās filmas spēks. Tagad esmu uzņēmis 60 filmas un uzskatu, ka nevienā citā medijā nav nekā līdzīga šim spēkam.
1960. gadsimta XNUMX. gados uzņēma izcils jaunais kinorežisors Pīters Vatkinss Kara spēle BBC. Votkinss rekonstruēja kodoluzbrukuma Londonai sekas.
Kara spēle tika aizliegta. "Šīs filmas efekts," sacīja BBC, "tiek uzskatīts par pārāk šausminošu apraides medijam." Toreizējais BBC valdes priekšsēdētājs bija lords Normanbruks, kurš bija Ministru kabineta sekretārs. Viņš rakstīja savam pēctecim ministru kabinetā seram Bērkam Trendam: “Kara spēle nav veidota kā propaganda: tā ir domāta kā tīri faktisks paziņojums un ir balstīts uz rūpīgu oficiālā materiāla izpēti … bet tēma ir satraucoša, un izrāde. filma televīzijā varētu būtiski ietekmēt sabiedrības attieksmi pret kodolieroču atturēšanas politiku.
Citiem vārdiem sakot, šīs dokumentālās filmas spēks bija tāds, ka tā varēja brīdināt cilvēkus par patiesajām kodolkara šausmām un likt viņiem apšaubīt kodolieroču esamību.
Ministru kabineta dokumenti liecina, ka BBC slepeni vienojās ar valdību, lai aizliegtu Votkinsa filmu. Vāka stāsts bija tāds, ka BBC bija pienākums aizsargāt "vecus cilvēkus, kas dzīvo vieni, un cilvēkus ar ierobežotu garīgo intelektu".
Lielākā daļa preses to norija. Kara spēles aizliegums beidza Pītera Vatkinsa karjeru Lielbritānijas televīzijā 30 gadu vecumā. Šis ievērojamais filmu veidotājs pameta BBC un Lielbritāniju un dusmīgi uzsāka vispasaules kampaņu pret cenzūru.
Patiesības teikšana un atšķiršanās no oficiālās patiesības var būt bīstami dokumentālo filmu veidotājam.
1988. gadā Temzas televīzijas pārraide Nāve uz klints, dokumentālā filma par karu Ziemeļīrijā. Tas bija riskants un drosmīgs pasākums. Cenzūra ziņošanai par tā dēvētajām Īru nepatikšanām bija plaši izplatīta, un daudzi no mums dokumentālajās filmās tika aktīvi atturēti no filmu uzņemšanas uz ziemeļiem no robežas. Ja mēģinājām, mēs tikām ievilkti atbilstības purvā.
Žurnāliste Liza Kērtisa aprēķināja, ka BBC ir aizliegusi, labojusi vai aizkavējusi aptuveni 50 lielāko televīzijas programmu pārraides Īrijā. Protams, bija arī cienījami izņēmumi, piemēram, Džons Vars. Vēl viens bija filmas Death on the Rock producents Rodžers Boltons. Death on the Rock atklāja, ka Lielbritānijas valdība izvietoja SAS nāves komandas ārzemēs pret IRA, nogalinot četrus neapbruņotus cilvēkus Gibraltārā.
Pret filmu tika uzsākta ļauna nomelnošanas kampaņa, ko vadīja Mārgaretas Tečeres valdība un Mērdoka prese, īpaši Sunday Times, ko rediģēja Endrjū Nīls.
Tā bija vienīgā dokumentālā filma, par kuru jebkad tika veikta oficiāla izmeklēšana, un tās fakti tika apstiprināti. Mērdokam bija jāmaksā par apmelošanu vienam no filmas galvenajiem lieciniekiem.
Bet ar to viss nebeidzās. Thames Television, vienai no inovatīvākajām raidorganizācijām pasaulē, Apvienotajā Karalistē beidzot tika atņemta franšīze.
Vai premjerministre atriebās ITV un filmu veidotājiem, kā viņa bija darījusi kalnračiem? Mēs nezinām. Mēs zinām, ka šīs vienas dokumentālās filmas spēks stāvēja pie patiesības un, tāpat kā Kara spēle, iezīmēja augstāko punktu filmētajā žurnālistikā.
Es uzskatu, ka lieliskas dokumentālās filmas izstaro māksliniecisku ķecerību. Tos ir grūti iedalīt kategorijās. Tie nav kā liela daiļliteratūra. Tās nav kā lieliskas mākslas filmas. Tomēr tie var apvienot abu spēku milzīgo spēku.
Čīles kauja: neapbruņotu cilvēku cīņa, ir Patrīsio Guzmana episkā dokumentālā filma. Tā ir ārkārtēja filma: patiesībā filmu triloģija. Kad tas tika izlaists 1970. gados, New Yorker jautāja: "Kā piecu cilvēku komanda, no kuriem daži bez iepriekšējas pieredzes filmēšanā varēja strādāt ar vienu Éclair kameru, vienu Nagra skaņu ierakstītāju un melnbaltās filmas paketi, radīt tik apjomīgu darbu?”
Guzmana dokumentālā filma ir par demokrātijas gāšanu Čīlē 1973. gadā, ko veica fašisti ģenerāļa Pinočeta vadībā un CIP režijā. Gandrīz viss ir filmēts rokās, uz pleca. Un atcerieties, ka šī ir filmu kamera, nevis video. Žurnāls jāmaina ik pēc desmit minūtēm, pretējā gadījumā kamera apstājas; un mazākā kustība un gaismas maiņa ietekmē attēlu.
Čīles kaujā ir skats uz prezidenta Salvadora Aljenda lojāla jūras kara flotes virsnieka bērēm, kuru nogalināja tie, kuri plānoja iznīcināt Aljendes reformistu valdību. Kamera pārvietojas starp militārajām sejām: cilvēku totēmiem ar medaļām un lentēm, savilktiem matiem un necaurredzamām acīm. Seju milzīgais drauds saka, ka jūs skatāties visas sabiedrības bēres: pašas demokrātijas.
Par tik drosmīgu filmēšanu ir jāmaksā. Operators Horhe Mullers tika arestēts un nogādāts spīdzināšanas nometnē, kur viņš "pazuda", līdz viņa kaps tika atrasts daudzus gadus vēlāk. Viņam bija 27 gadi. Es apsveicu viņa piemiņu.
Lielbritānijā Džona Griersona, Denisa Mičela, Normana Swallova, Ričarda Kovstona un citu filmu veidotāju novatoriskais darbs 20. gadsimta sākumā pārvarēja lielo šķiru plaisu un prezentēja citu valsti. Viņi uzdrošinājās parastajiem britiem nolikt priekšā kameras un mikrofonus un ļāva viņiem runāt savā valodā.
Daži saka, ka Džons Griersons ir radījis terminu “dokumentālā filma”. "Drāma ir pie jūsu sliekšņa," viņš teica 1920. gados, "visur, kur atrodas grausti, kur ir nepietiekams uzturs, visur, kur valda ekspluatācija un nežēlība."
Šie agrīnie britu filmu veidotāji uzskatīja, ka dokumentālajai filmai jārunā no apakšas, nevis no augšas: tai vajadzētu būt cilvēku medijam, nevis autoritātei. Citiem vārdiem sakot, tas bija parasto cilvēku asinis, sviedri un asaras, kas mums deva dokumentālo filmu.
Deniss Mičels bija slavens ar saviem strādnieku šķiras ielas portretiem. "Visas savas karjeras laikā," viņš teica, "esmu absolūti pārsteigts par cilvēku spēka un cieņas kvalitāti." Kad es lasu šos vārdus, es domāju par Grenfell Tower izdzīvojušajiem, lielākā daļa no viņiem joprojām gaida, kad tiks pārcelti uz mājām, un visi joprojām gaida taisnību, kameras virzoties uz atkārtotu karalisko kāzu cirku.
Mēs ar nelaiķi Deividu Munro izveidojām Nulles gads: Kambodžas klusā nāve 1979. gadā. Šī filma pārtrauca klusumu par valsti, kas vairāk nekā desmit gadus ir pakļauta bombardēšanai un genocīdam, un tās spēks iesaistīja miljoniem vienkāršu vīriešu, sieviešu un bērnu sabiedrības glābšanā otrā pasaules malā. Pat tagad Nulles gads apšauba mītu, ka sabiedrībai ir vienalga vai ka tie, kam tas ir vienalga, galu galā kļūst par upuriem kaut kam, ko sauc par “līdzjūtības nogurumu”.
Nulles gadu skatījās plašāka auditorija nekā pašreizējās, ārkārtīgi populārās britu “realitātes” programmas Bake Off auditorija. Tas tika rādīts galvenajā televīzijā vairāk nekā 30 valstīs, bet ne Amerikas Savienotajās Valstīs, kur PBS to tieši noraidīja, baidoties no jaunās Reigana administrācijas reakcijas. Lielbritānijā un Austrālijā tas tika pārraidīts bez reklāmas – man zināms, vienīgo reizi tas noticis komerctelevīzijā.
Pēc britu pārraides ATV birojos Birmingemā ieradās vairāk nekā 40 pasta maisi, pirmajā pastā vien 26,000 1 pirmās klases vēstuļu. Atcerieties, ka tas bija laiks pirms e-pasta un Facebook. Vēstulēs bija 50 miljons sterliņu mārciņu – lielāko daļu mazās summās no tiem, kuri vismazāk varēja atļauties dot. "Tas ir paredzēts Kambodžai," rakstīja autobusa vadītājs, pievienojot savu nedēļas algu. Pensionāri atsūtīja savu pensiju. Viena vientuļā māte atsūtīja savus ietaupījumus £XNUMX. Cilvēki ieradās manās mājās ar rotaļlietām un skaidru naudu, lūgumrakstiem par Tečeri un dzejoļiem, kas izraisīja sašutumu par Polu Potu un viņa līdzstrādnieku prezidentu Ričardu Niksonu, kura bumbas bija paātrinājušas fanātiķa augšupeju.
Pirmo reizi BBC atbalstīja ITV filmu. Zilā Pētera programma aicināja bērnus “atnest un pirkt” rotaļlietas Oxfam veikalos visā valstī. Līdz Ziemassvētkiem bērni bija savākuši pārsteidzošu summu 3,500,000 55 XNUMX mārciņu. Visā pasaulē Year Zero savāca vairāk nekā XNUMX miljonus dolāru, lielākoties bez lūguma, un tas atnesa palīdzību tieši Kambodžai: zāles, vakcīnas un veselas apģērbu rūpnīcas uzstādīšanu, kas ļāva cilvēkiem izmest melnās formas tērpus, ko viņi bija spiesti valkāt. Pols Pots. Šķita, ka publika pārstāja būt skatītāji un kļuva par dalībniekiem.
Kaut kas līdzīgs notika ASV, kad televīzija CBS pārraidīja Edvarda R. Mērova filmu, Kauna raža, 1960. gadā. Šī bija pirmā reize, kad daudzi vidusšķiras amerikāņi redzēja nabadzības mērogu savā vidū.
Harvest of Shame ir stāsts par viesstrādniekiem lauksaimniecībā, pret kuriem izturējās nedaudz labāk nekā pret vergiem. Mūsdienās viņu cīņai ir tāda rezonanse, kā migranti un bēgļi cīnās par darbu un drošību svešās vietās. Šķiet neparasti, ka dažu šajā filmā redzamo cilvēku bērni un mazbērni cietīs lielāko nastu par prezidenta Trampa vardarbību un ierobežojumiem.
Mūsdienās Amerikas Savienotajās Valstīs nav Edvarda R. Murova ekvivalenta. Viņa daiļrunīgā, nesatricināmā amerikāņu žurnālistika ir atcelta tā sauktajā galvenajā virzienā un ir patvērusies internetā.
Lielbritānija joprojām ir viena no retajām valstīm, kur dokumentālās filmas joprojām tiek rādītas galvenajā televīzijā stundās, kad lielākā daļa cilvēku joprojām ir nomodā. Bet dokumentālās filmas, kas ir pretrunā ar iegūto gudrību, kļūst par apdraudētu sugu, un tieši tajā laikā mums tās ir vajadzīgas vairāk nekā jebkad agrāk.
Aptaujā pēc aptaujas, kad cilvēkiem jautā, ko viņi vēlētos vairāk televīzijā, viņi saka, ka dokumentālās filmas. Es nedomāju, ka ar to domāta tāda veida aktuālo notikumu programma, kas ir platforma politiķiem un “ekspertiem”, kas ietekmē mānīgu līdzsvaru starp lielvaru un tās upuriem.
Novērošanas dokumentālās filmas ir populāras; bet filmām par lidostām un automaģistrāles policiju nav pasaules jēgas. Viņi izklaidē.
Deivida Attenboro izcilās programmas par dabas pasauli rada izpratni par klimata pārmaiņām — novēloti.
BBC Panorama novēloti izprot Lielbritānijas slepeno atbalstu džihādismam Sīrijā.
Bet kāpēc Tramps aizdedzina Tuvos Austrumus? Kāpēc Rietumi tuvojas karam ar Krieviju un Ķīnu?
Atzīmējiet stāstītāja vārdus Pītera Votkinsa grāmatā "Kara spēle": "Par gandrīz visu kodolieroču tēmu tagad presē un televīzijā ir praktiski pilnīgs klusums. Cerība ir jebkurā neatrisinātā vai neparedzamā situācijā. Bet vai šajā klusumā ir reāla cerība?
2017. gadā šis klusums ir atgriezies.
Tas nav jaunums, ka kodolieroču aizsardzības pasākumi ir klusi atcelti un ka ASV tagad kodolieročiem tērē 46 miljonus USD stundā: tas ir USD 4.6 miljoni katru stundu, 24 stundas diennaktī, katru dienu. Kurš to zina?
Nākošais karš ar Ķīnu, kuru pabeidzu pagājušajā gadā, ir pārraidīts Apvienotajā Karalistē, bet ne ASV, kur 90% iedzīvotāju nevar nosaukt vai noteikt Ziemeļkorejas galvaspilsētu vai izskaidrot, kāpēc Tramps vēlas to iznīcināt. Ķīna atrodas blakus Ziemeļkorejai.
Saskaņā ar vienas “progresīvās” filmu izplatītājas ASV teikto, amerikāņu tautu interesē tikai tās, ko viņa sauc par “varoņu vadītām” dokumentālajām filmām. Tas ir kods patērētāju kultam “Paskaties uz mani”, kas tagad patērē, iebiedē un izmanto tik lielu daļu no mūsu populārās kultūras, vienlaikus novēršot filmu veidotājus no tik steidzamas tēmas kā jebkura mūsdienās.
"Kad patiesību aizstāj klusums," rakstīja krievu dzejnieks Jevgeņijs Jevtušenko, "klusēšana ir meli."
Ikreiz, kad jaunie dokumentālo filmu veidotāji man jautā, kā viņi var “mainīt”, es atbildu, ka tas tiešām ir pavisam vienkārši. Viņiem ir jāpārtrauc klusums.
Sekojiet Džonam Pilgeram vietnē Twitter @johnpilger
