מדוע אסור לתת לסרט התיעודי למות

זוהי גרסה ערוכה של כתובת שג'ון פילגר מסר בספרייה הבריטית ב-9 בדצמבר 2017 כחלק מפסטיבל רטרוספקטיבי, 'כוחו של הסרט התיעודי', שנערך לציון רכישת הארכיון הכתוב של פילגר על ידי הספרייה.

מאת ג'ון פילגר, 11 בדצמבר 2017, ג 'ון. RSN.

הבנתי לראשונה את כוחו של הסרט התיעודי במהלך העריכה של הסרט הראשון שלי, המרד השקט. בפרשנות, אני מתייחס לתרנגולת, שבה נתקלנו הצוות שלי ואני בזמן סיור עם חיילים אמריקאים בווייטנאם.

"זו בטח תרנגולת וייטקונג - תרנגולת קומוניסטית," אמר הסמל. הוא כתב בדו"ח שלו: "נראה לאויב".

נראה שרגע העוף הדגיש את פארסת המלחמה - אז כללתי אותו בסרט. אולי זה לא היה חכם. הרגולטור של הטלוויזיה המסחרית בבריטניה - אז רשות הטלוויזיה העצמאית או ITA - דרש לראות את התסריט שלי. מה היה המקור שלי להשתייכות הפוליטית של העוף? שאלו אותי. האם זה באמת היה עוף קומוניסטי, או שיכול היה להיות עוף פרו-אמריקאי?

כמובן שלשטות הזו הייתה מטרה רצינית; כשהמרד השקט שודר על ידי ITV ב-1970, התלונן שגריר ארה"ב בבריטניה, וולטר אננברג, ידידו האישי של הנשיא ריצ'רד ניקסון, בפני ה-ITA. הוא התלונן לא על העוף אלא על הסרט כולו. "אני מתכוון להודיע ​​לבית הלבן", כתב השגריר. אלוהים.

המרד השקט חשף שצבא ארה"ב בווייטנאם מפרק את עצמו. היה מרד גלוי: מגויסים סרבו פקודות ויורים בגבו בקצינים או "שרפו" אותם ברימונים בזמן שישנו.

כל זה לא היה חדשות. המשמעות הייתה שהמלחמה אבודה; והשליח לא היה מוערך.

המנהל הכללי של ה-ITA היה סר רוברט פרייזר. הוא זימן את דניס פורמן, אז מנהל התוכניות ב-Granada TV, ונכנס למצב של אפלפלציה. סר רוברט, כשהוא מרסס חומרי נפץ, תיאר אותי כ"חתרנית מסוכנת".

מה שהדאיג את הרגולטור והשגריר היה כוחו של סרט דוקומנטרי יחיד: כוחן של העובדות והעדים שלו: במיוחד חיילים צעירים דוברי אמת ומטופלים באהדה מצד יוצר הסרט.

הייתי עיתונאי בעיתון. מעולם לא עשיתי סרט לפני כן, והייתי חייב לצ'רלס דנטון, מפיק עריק מה-BBC, שלימד אותי שעובדות וראיות המסופרות ישירות למצלמה ולקהל אכן יכולות להיות חתרניות.

החתרנות הזו של השקרים הרשמיים היא כוחו של הסרט התיעודי. עשיתי עכשיו 60 סרטים ואני מאמין שאין כמו הכוח הזה באף מדיום אחר.

בשנות ה-1960, יוצר קולנוע צעיר מבריק, פיטר ווטקינס משחק המלחמה / עבור ה-BBC. ווטקינס שיחזר את ההשלכות של מתקפה גרעינית על לונדון.

משחק המלחמה נאסר. "ההשפעה של הסרט הזה", אמר ה-BBC, "נבדקה כמחרידה מדי עבור מדיום השידור". יושב ראש מועצת הנגידים של ה-BBC דאז היה לורד נורמנברוק, שהיה מזכיר הקבינט. הוא כתב ליורשו בקבינט, סר בורק טרנד: "משחק המלחמה אינו מתוכנן כתעמולה: הוא נועד כהצהרה עובדתית בלבד ומבוסס על מחקר קפדני של חומר רשמי... אבל הנושא מדאיג, וההצגה של הסרט בטלוויזיה עשויה להיות השפעה משמעותית על עמדות הציבור כלפי מדיניות ההרתעה הגרעינית".

במילים אחרות, כוחו של הסרט התיעודי הזה היה כזה שהוא עשוי להזהיר אנשים על הזוועות האמיתיות של מלחמה גרעינית ולגרום להם להטיל ספק בעצם קיומו של נשק גרעיני.

עיתוני הקבינט מראים שה-BBC שיתף פעולה בחשאי עם הממשלה כדי לאסור את סרטו של ווטקינס. כתבת השער הייתה של-BBC הייתה אחריות להגן על "קשישים החיים לבדם ואנשים בעלי אינטליגנציה נפשית מוגבלת".

רוב העיתונות בלעה את זה. האיסור על משחק המלחמה סיים את הקריירה של פיטר ווטקינס בטלוויזיה הבריטית בגיל 30. יוצר הסרטים המדהים הזה עזב את ה-BBC ואת בריטניה, ופתח בזעם בקמפיין עולמי נגד צנזורה.

אמירת האמת, והתנתקות מהאמת הרשמית, יכולה להיות מסוכנת עבור יוצר סרטים דוקומנטריים.

בשנת 1988 שידרה טלוויזיית התמזה מוות על הסלע, סרט תיעודי על המלחמה בצפון אירלנד. זה היה מיזם מסוכן ואמיץ. צנזורה על הדיווח על מה שנקרא צרות איריות הייתה נפוצה, ורבים מאיתנו בסרטים תיעודיים נרתעו באופן פעיל מליצור סרטים מצפון לגבול. אם ניסינו, נגררנו לביצה של ציות.

העיתונאית ליז קרטיס חישבה שה-BBC אסר, רופא או עיכב כ-50 תוכניות טלוויזיה מרכזיות באירלנד. היו, כמובן, יוצאי דופן מכובדים, כמו ג'ון וור. רוג'ר בולטון, המפיק של Death on the Rock, היה אחר. Death on the Rock חשף כי ממשלת בריטניה פרסה חוליות מוות של SAS מעבר לים נגד ה-IRA, ורצחה ארבעה אנשים לא חמושים בגיברלטר.

מסע הכפשות אכזרי הוקם נגד הסרט, בראשות ממשלתה של מרגרט תאצ'ר והעיתונות של מרדוק, בעיקר ה"סאנדיי טיימס", בעריכת אנדרו ניל.

זה היה הסרט התיעודי היחיד שאי פעם נתון לחקירה רשמית - ועובדותיו הוכחו. מרדוק נאלץ לשלם על לשון הרע של אחד העדים הראשיים של הסרט.

אבל זה לא היה הסוף. טלוויזיית Thames, אחת מגופי השידור החדשניים ביותר בעולם, נשללה בסופו של דבר מהזיכיון שלה בבריטניה.
האם ראש הממשלה נקמה את נקמתה ב-ITV וביוצרי הסרטים, כפי שעשתה לכורים? אנחנו לא יודעים. מה שאנחנו כן יודעים הוא שכוחו של הסרט התיעודי האחד הזה עמד על האמת וכמו משחק המלחמה, סימן נקודת שיא בעיתונות מצולמת.

אני מאמין שסרטים דוקומנטריים גדולים משדרים כפירה אמנותית. קשה לסווג אותם. הם לא כמו בדיה גדולה. הם לא כמו סרטים עלילתיים גדולים. עם זאת, הם יכולים לשלב את הכוח העצום של שניהם.

הקרב על צ'ילה: קרב של עם לא חמוש, הוא סרט תיעודי אפי מאת פטריסיו גוזמן. זה סרט יוצא דופן: למעשה טרילוגיה של סרטים. כשהיא יצאה לאקרנים בשנות ה-1970, שאל הניו יורקר: "איך יכול צוות של חמישה אנשים, חלקם ללא ניסיון קודם בקולנוע, לעבוד עם מצלמת אקלר אחת, מקליט קול אחד של Nagra וחבילה של סרטים בשחור-לבן, לייצר יצירה בסדר גודל כזה?"

סרטו התיעודי של גוזמן עוסק בהפלת הדמוקרטיה בצ'ילה ב-1973 על ידי פשיסטים בראשות הגנרל פינושה ובבימויו של ה-CIA. כמעט הכל מצולם ביד, על הכתף. ותזכרו שזו מצלמת סרט, לא וידאו. אתה צריך להחליף מגזין כל עשר דקות, או שהמצלמה נעצרת; והתנועה הקלה ביותר ושינוי האור משפיעים על התמונה.

בקרב על צ'ילה, יש סצנה בהלוויה של קצין חיל הים, נאמן לנשיא סלבדור אלנדה, שנרצח על ידי אלה שזוממים להשמיד את ממשלתו הרפורמיסטית של אלנדה. המצלמה נעה בין הפנים הצבאיות: טוטמים אנושיים עם המדליות והסרטים שלהם, שיערם הפתוח ועיניהם האטומות. האיום העצום של הפרצופים אומר שאתה צופה בהלוויה של חברה שלמה: של הדמוקרטיה עצמה.

יש מחיר לשלם על צילום כל כך באומץ. הצלם, חורחה מולר, נעצר ונלקח למחנה עינויים, שם "נעלם" עד שנמצא קברו שנים רבות לאחר מכן. הוא היה בן 27. אני מצדיע לזכרו.

בבריטניה, עבודתם החלוצית של ג'ון גרירסון, דניס מיטשל, נורמן סוואלו, ריצ'רד קאוסטון ויוצרי קולנוע אחרים בתחילת המאה ה-20 חצתה את הפער הגדול של המעמדות והציגה מדינה אחרת. הם העזו לשים מצלמות ומיקרופונים מול בריטים רגילים ואפשרו להם לדבר בשפה שלהם.

מספרים שג'ון גרירסון טבע את המונח "סרט תיעודי". "הדרמה על סף דלתך", אמר בשנות העשרים, "בכל מקום שבו נמצאים שכונות העוני, בכל מקום שיש תת תזונה, בכל מקום שיש בו ניצול ואכזריות".

יוצרי קולנוע בריטיים מוקדמים אלה האמינו שהסרט התיעודי צריך לדבר מלמטה, לא מלמעלה: הוא צריך להיות המדיום של אנשים, לא סמכות. במילים אחרות, זה היה הדם, היזע והדמעות של אנשים רגילים שנתנו לנו את הסרט התיעודי.

דניס מיטשל היה מפורסם בזכות דיוקנאותיו של רחוב פועלים. "לאורך הקריירה שלי," אמר, "הייתי נדהם לחלוטין מאיכות החוזק והכבוד של האנשים". כשאני קורא את המילים האלה, אני חושב על הניצולים של מגדל גרנפל, רובם עדיין מחכים לשיכון מחדש, כולם עדיין מחכים לצדק, כשהמצלמות עוברות לקרקס החוזר על עצמו של חתונה מלכותית.

דיוויד מונרו המנוח ואני עשינו שנת אפס: המוות השקט של קמבודיה בשנת 1979. הסרט הזה שבר שתיקה על מדינה שנתונה ליותר מעשור של הפצצות ורצח עם, וכוחו כלל מיליוני גברים, נשים וילדים רגילים בהצלה של חברה בצד השני של העולם. אפילו עכשיו, שנת אפס שמה את השקר במיתוס שלציבור לא אכפת, או שמי שכן אכפת לו נופל בסופו של דבר קורבן למשהו שנקרא "עייפות חמלה".

שנת אפס נצפתה על ידי קהל גדול יותר מהקהל של תוכנית ה"ריאליטי" הבריטית הנוכחית, הפופולרית להפליא, Bake Off. הוא הוצג בטלוויזיה המרכזית ביותר מ-30 מדינות, אך לא בארצות הברית, שם PBS דחתה אותו על הסף, מחשש, לדברי מנהל, מתגובת ממשל רייגן החדש. בבריטניה ובאוסטרליה זה שודר ללא פרסום - הפעם היחידה, למיטב ידיעתי, זה קרה בטלוויזיה המסחרית.

בעקבות השידור הבריטי, יותר מ-40 שקי דואר הגיעו למשרדי טרקטורונים בברמינגהם, 26,000 מכתבים מהשורה הראשונה רק בדואר הראשון. זכרו שזו הייתה תקופה לפני האימייל והפייסבוק. במכתבים היה מיליון ליש"ט - רובו בסכומים קטנים מאלה שהכי פחות יכלו להרשות לעצמם לתת. "זה לקמבודיה", כתב נהג אוטובוס, וצירף את שכרו לשבוע. גמלאים שלחו את הפנסיה שלהם. אם חד הורית שלחה לה חסכונות בסך 1 פאונד. אנשים הגיעו לביתי עם צעצועים וכסף מזומן, ועצומות לתאצ'ר ושירי זעם לפול פוט ולמען משתף הפעולה שלו, הנשיא ריצ'רד ניקסון, שהפצצות שלו האיצו את עלייתו של הקנאי.

בפעם הראשונה, ה-BBC תמכה בסרט של ITV. תוכנית Blue Peter ביקשה מהילדים "להביא ולקנות" צעצועים בחנויות אוקספם ברחבי הארץ. עד חג המולד, הילדים גייסו את הסכום המדהים של 3,500,000 פאונד. ברחבי העולם גייסה שנת אפס יותר מ-55 מיליון דולר, רובם ללא בקשת, ואשר הביא עזרה ישירות לקמבודיה: תרופות, חיסונים והתקנה של מפעל בגדים שלם שאפשר לאנשים לזרוק את המדים השחורים אותם נאלצו ללבוש. פול פוט. זה היה כאילו הקהל הפסיק להיות צופים והפך למשתתפים.

משהו דומה קרה בארצות הברית כאשר טלוויזיה CBS שידרה את סרטו של אדוארד ר. מורו, קציר של בושה, בשנת 1960. זו הייתה הפעם הראשונה שבה אמריקאים רבים ממעמד הביניים הבחינו בהיקף העוני בקרבם.

קציר הבושה הוא סיפורם של מהגרי עבודה חקלאיים שקיבלו יחס טוב יותר מאשר עבדים. כיום, המאבק שלהם זוכה לתהודה כזו כאשר מהגרים ופליטים נלחמים למען עבודה ובטיחות במקומות זרים. מה שנראה יוצא דופן הוא שהילדים והנכדים של חלק מהאנשים בסרט הזה יישאו בנטל של ההתעללות וההקצרות של הנשיא טראמפ.

בארצות הברית כיום, אין מקבילה לאדוארד ר. מורו. העיתונות האמריקאית הרהוטה והבלתי נרתעת שלו בוטלה במה שנקרא המיינסטרים ומצאה מחסה באינטרנט.

בריטניה נותרה אחת המדינות הבודדות שבהן סרטים תיעודיים עדיין מוצגים בטלוויזיה המרכזית בשעות שבהן רוב האנשים עדיין ערים. אבל סרטים דוקומנטרים הנוגדים את החוכמה שהתקבלה הופכים למין בסכנת הכחדה, בדיוק בזמן שאנו זקוקים להם אולי יותר מתמיד.

בסקר אחר סקר, כששואלים אנשים מה הם היו רוצים יותר בטלוויזיה, הם אומרים סרטים דוקומנטריים. אני לא מאמין שהם מתכוונים לסוג של תוכנית אקטואליה שמהווה פלטפורמה לפוליטיקאים ו"מומחים" שמשפיעים על איזון נבון בין כוח גדול לקורבנותיו.

סרטי תצפית הם פופולריים; אבל סרטים על שדות תעופה ומשטרת כבישים מהירים אינם הגיוניים לעולם. הם מבדרים.

התוכניות המבריקות של דיוויד אטנבורו על עולם הטבע מביאות היגיון בשינויי האקלים - באיחור.

הפנורמה של ה-BBC מבינה את תמיכתה החשאית של בריטניה בג'יהאדיזם בסוריה - באיחור.

אבל למה טראמפ מצית את המזרח התיכון? מדוע המערב מתקרב יותר למלחמה עם רוסיה וסין?

סמן את דבריו של המספר ב"משחק המלחמה" של פיטר ווטקינס: "כמעט בכל הנושא של נשק גרעיני, יש כיום כמעט דממה מוחלטת בעיתונות ובטלוויזיה. יש תקווה בכל מצב לא פתור או בלתי צפוי. אבל האם יש תקווה אמיתית להימצא בשקט הזה?"

ב-2017 השקט הזה חזר.

זה לא חדשות שההגבלות על נשק גרעיני הוסרו בשקט ושארצות הברית מוציאה כעת 46 מיליון דולר לשעה על נשק גרעיני: זה 4.6 מיליון דולר בכל שעה, 24 שעות ביממה, כל יום. מי יודע את זה?

המלחמה הבאה על סין, שסיימתי בשנה שעברה, שודר בבריטניה אך לא בארצות הברית - שם 90 אחוז מהאוכלוסייה אינם יכולים לנקוב בשמות או לאתר את בירת צפון קוריאה או להסביר מדוע טראמפ רוצה להרוס אותה. סין נמצאת בשכנות לצפון קוריאה.

לפי מפיץ סרטים "מתקדם" בארה"ב, העם האמריקאי מתעניין רק במה שהיא מכנה סרטים דוקומנטריים "מונעי אופי". זהו קוד לכת צרכנית "תסתכל עלי" שכעת צורכת ומפחידה ומנצלת כל כך הרבה מהתרבות הפופולרית שלנו, תוך שהיא מרחיקה את יוצרי הסרטים מנושא דחוף כמו כל אחד בזמנים המודרניים.

"כשהאמת מתחלפת בשתיקה", כתב המשורר הרוסי יבגני יבטושנקו, "השתיקה היא שקר".

בכל פעם שיוצרי סרטים דוקומנטריים צעירים שואלים אותי איך הם יכולים "לעשות שינוי", אני עונה שזה באמת די פשוט. הם צריכים לשבור את השתיקה.

עקוב אחר ג'ון פילגר בטוויטר @ ג'ונפילגר